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L’UNESCO et ses partenaires du monde entier font la promotion de concepts liés à l’EMI tels que l’éducation culturelle et les compétences interculturelles.

L’éducation culturelle peut contribuer à :

• Mieux comprendre les valeurs et les perceptions d’une société, mais aussi connaître ses références historiques, son patrimoine et ses langues communautaires, et décoder l’entrelacement des contextes derrière et au-delà des aspects politiques et économiques.
• Élargir l’accès à des contenus culturels diversifiés, ce qui répond à l’engagement mondial pour la promotion des droits de l’homme, le droit à une diversité d’expressions culturelles en faisant partie intégrante. Ainsi, la promotion de l’éducation culturelle devient de plus en plus urgente en raison à la fois du potentiel mondialisé de contenus provenant de différentes régions du monde, mais aussi de la fracture numérique, même si elle est également évidente avec la presse et les médias de radiotélévision.
• Encourager le partage de sa propre culture et l’ouverture à l’apprentissage d’autres cultures, et ainsi favoriser la compréhension et le dialogue mutuels, la lutte contre les stéréotypes, la discrimination, la xénophobie et d’autres formes d’intolérance qui y sont associées, et contribuer au rapprochement des cultures.
• Renforcer les résultats d’apprentissage et cultiver des compétences telles que l’empathie, la réflexion critique et la créativité en soulignant l’importance des contenus culturels et artistiques et en montrant leur complémentarité avec l’éducation en sciences, technologie, ingénierie et mathématiques (STIM).
   

Pour résumer : comme nous l’avons vu plus haut dans la Partie 1 de ce programme, plusieurs approches pédagogiques sont possibles. Veuillez vous référer à la liste fournie dans la Partie 1 et décider quelle approche appliquer aux activités proposées ci-dessous et aux autres activités que vous pourriez élaborer.

• Guidez les apprenants dans leur exploration de la pour apprendre, explorer et s’engager. La plateforme propose diverses activités d’apprentissage et des occasions d’en apprendre davantage sur d’autres cultures et de participer à un dialogue raisonné.
• La protection du patrimoine et la promotion de la créativité sont au cÅ“ur du mandat de l’UNESCO et constituent une partie importante de ses travaux sur la promotion du respect de la diversité culturelle. Consultez les instruments normatifs de l’UNESCO sur le patrimoine, les arts et la créativité. Étudiez et discutez de la façon dont ces instruments sont mis en Å“uvre dans votre pays ou votre communauté.
• Henry Jenkins définit une culture participative comme une culture qui n’oppose que peu d’obstacles à l’expression artistique et à l’engagement civique, qui apporte un fort soutien à la création et au partage de ses créations, et qui propose un accompagnement formel ou informel dans le cadre duquel les connaissances sont partagées, les citoyens croient que leur contribution est importante et ressentent un certain degré de connexion sociale les uns avec les autres36. Une telle culture participative est constituée des éléments suivants :
  • Affiliations
  • Expressions
  • Résolution collaborative des problèmes
  • Circulations/partage/distribution

Ce cadre a été élaboré au début des années 2000 en lien avec l’éducation aux médias (maintenant comprise dans le concept global de l’EMI). Débattez avec les éducateurs et les apprenants de la façon dont ces éléments permettent l’apprentissage, le dialogue et l’échange culturel.

Henry Jenkins propose les aptitudes suivantes qui s’appuient sur l’éducation traditionnelle et l’analyse critique :

• Le jeu — la capacité d’expérimenter son environnement comme une forme de résolution de problèmes
• La représentation — la capacité d’adopter des identités alternatives afin d’improviser et de découvrir
• La simulation — la capacité d’interpréter et de construire des modèles dynamiques de processus réels
• ³¢â€™a±è±è°ù´Ç±è°ù¾±²¹³Ù¾±´Ç²Ô — la capacité d’échantillonner et d’adapter des contenus multimédias de manière significative
• La multiplicité des tâches — la capacité d’analyser son environnement et de se concentrer sur les détails les plus marquants
• La cognition distribuée — la capacité d’interagir de manière significative avec des outils qui élargissent les facultés mentales
• L’intelligence collective — la capacité de mettre en commun les connaissances et de comparer les notes les uns des autres pour atteindre un objectif commun
• Le jugement — la capacité d’évaluer la fiabilité et la crédibilité de différentes sources d’information
• La navigation transmédia — la capacité de suivre le flux de contenus via plusieurs modalités
• Le réseautage — la capacité de rechercher, synthétiser et diffuser des informations
• La négociation — la capacité de voyager dans diverses communautés, de discerner et de respecter des points de vue multiples, mais de saisir et de suivre des normes alternatives.

Source : Adapté de Jenkins et al (2006) Confronting the Challenges of Participatory Culture: Media Education for the 21st Century (Adapté de . p. 56.)

Les éducateurs doivent développer des activités créatives autour de chacune de ces aptitudes proposées et les relier à la production culturelle et à l’entrepreneuriat. Sont-elles pertinentes pour la transmission en ligne et hors ligne des industries culturelles et créatives ? Comment certaines des questions de base de l’EMI s’appliquent-elles à la création culturelle et artistique : Qui a créé le contexte culturel ? À quelles fins ? Quels sont les messages ? Quelles sont les preuves fournies ? Que contient-il ? Qu’est-ce qui aurait pu être oublié ? Qui en bénéficiera ? Qui pourrait être affecté par ce contenu ? 

• Étudiez les concepts, les compétences et les principes liés aux compétences interculturelles énumérés dans la ressource de l’UNESCO intitulée (p. 10-27). Développez des activités pour explorer la façon dont celles-ci se rapportent aux aptitudes définies par Henry Jenkins pour la culture participative (ci-dessus), qui sont liées à l’EMI.
• Les technologies numériques offrent de nouveaux potentiels à l’art traditionnel de la narration. À bien des égards, les réseaux sociaux, par exemple, constituent un grand story-board numérique et un mode de « communication circulaire ». L’UNESCO et Routledge Focus ont réinventé la méthode d’apprentissage des cercles d’histoires (. Darla K. Deardorff. 2020). La technique des cercles d’histoires se concentre sur les éléments fondamentaux du développement de compétences interculturelles que sont entre autres le respect, l’écoute, la curiosité, la conscience de soi et des autres, la réflexion, le partage, l’empathie et le développement de relations. Pour en savoir plus sur les cercles d’histoires et le développement de compétences interculturelles, consultez le . Concevez des activités créatives en appliquant cette approche. Utilisez des invites adaptées au contexte technologique et institutionnel. Par exemple, consultez la ressource créative Flipgrid, un outil de discussion vidéo libre et ouvert qui reprend l’idée de base des cercles d’histoires.
• Les éducateurs et les apprenants doivent tenir compte du rôle des fournisseurs de contenus que sont notamment les bibliothèques, les archives, les musées, les médias et les entreprises de communication numérique dans la créativité culturelle et l’entrepreneuriat. Répartissez les éducateurs ou les apprenants en groupes pour choisir un type de fournisseur de contenus et étudier des cas de production et de distribution culturelles. Appliquez les questions de l’EMI ci-dessus et les différentes compétences en EMI énumérées dans la Partie 1 : Programme et cadre de compétences de ce programme d’EMI pour les éducateurs et les apprenants.
• Les médias de service public sont les principaux producteurs, distributeurs, commanditaires, diffuseurs et médiateurs de contenus culturels de qualité. Guidez les éducateurs et les apprenants pour étudier si c’est le cas dans leur pays et/ou leur communauté, et dans quelle mesure. Préparez une série de questions auxquelles ils doivent répondre. Elles doivent notamment porter sur la façon dont les genres, les tranches d’âge et les groupes ethniques sont représentés dans les contenus culturels choisis. Quelles mesures les éducateurs et les apprenants peuvent-ils prendre en réponse à leurs conclusions ? Quelles recommandations formuleraient-ils ? Tenez compte, dans le cadre de ce processus, de la ressource de l’UNESCO qu’est le Rapport mondial 2018, .
• Dans le Rapport mondial 2018, , voir les statistiques/conclusions Les inégalités hommes-femmes persistent dans le secteur culturel dans le chapitre Égalité des genres : la grande absente. Recherchez maintenant des statistiques sur la façon dont les femmes sont représentées parmi le personnel et les contenus des médias. Quelles sont vos conclusions ? Comment sont-elles liées ?Les discussions doivent être guidées.
• La liberté artistique est liée à la liberté d’expression et d’accès à l’information, mais aussi aux droits des producteurs et des publics culturels. Elle est également cruciale dans les environnements numériques. Guidez les échanges autour des réussites, des défis et des recommandations en matière de liberté artistique pour l’environnement local, national ou mondial des éducateurs et des apprenants. Recherchez et utilisez d’autres ressources connexes dans le cadre de ce processus. Peut-être existe-t-il des ressources similaires dans des contextes nationaux et régionaux spécifiques.
• Débattez des logiques commerciales de fournisseurs de contenus tels que YouTube, tant pour lui-même que pour ses contributeurs, ainsi que du phénomène culturel des « influenceurs », qui peuvent avoir des sponsors cachés derrière leurs contenus. Comment YouTube recommande-t-il des contenus et pourquoi son algorithme cherche-t-il à entretenir et à prolonger l’engagement vis-à-vis des contenus de sa plateforme ?